METALCORE-MANIA

Im November präsentieren wir das fetteste Metalcore-Package des Jahres 2026. Angeführt wird der gnadenlose Tour-Tross von den Szene-Giganten ERRA und Currents, die gemeinsam als Co-Headliner die Speerspitze dieser Tour bilden. Während ERRA mit dem neuen Album „Silence Outlives The Earth“ einen weiteren Meilenstein in ihrer Karriere setzen, liefern Currents mit ihrer aktuellen EP „All That Follows“ den perfekten Gegenpol aus Härte und Atmosphäre. Als Support Acts sorgen Caskets und Aviana für multiple Coregasmen.

ERRA:
2009 in Birmingham, Alabama gegründet, steht ERRA für modernen Progressive Metalcore mit technischer Finesse und viel Atmosphäre. Harte Riffs treffen auf melodische Weite und den Wechsel aus Screams und cleanen Vocals. Mit Songs wie „Echo Sonata“ und „Further Eden“ gaben sie früh Einblick in ihr neues Album „Silence Outlives The Earth“ (Release: 6. März 2026). Die Platte wirkt stellenweise offener und emotionaler, ohne an Intensität zu verlieren – ein weiterer starker Schritt in der Entwicklung der Band.

CURRENTS:
Die US-Band Currents kombiniert düsteren Metalcore mit Djent-Elementen, massiven Breakdowns und melodischen Parts. Frontmann Brian Wille prägt den Sound mit seinem Wechsel aus cleanem Gesang und Screams, während die Songs oft existenzielle Themen aufgreifen. Mit der EP „All That Follows“ (2026) zeigt sich die Band experimentierfreudig und persönlicher denn je – ein intensives, energiegeladenes Set ist garantiert.

Einlass: 17:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hotel Krone Unterstrass in Zürich wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Prêt-à-Morter - Der letzte Schrei´

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Feinste Kochkünste werden Ihnen bei einem Gänge-Menü vom Küchenteam im Hotel Krone Unterstrass serviert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Götz Widmann–50 Jahre erster Vollrausch

Götz Widmanns Lieder sind ehrlich, herzerfrischend direkt, frei von jeglicher aufgesetzter Moral und bilden dabei das komplette Spektrum menschlicher Gemütszustände ab.
Sein Lieblingsthema war schon immer die ungezügelte Lebensfreude und er ist definitiv einer der lustigsten deutschsprachigen Songwriter.
Seine Konzerte sind Seelenmassage, ein Kurzurlaub von der Realität und gemeinsam erlebte Glücksgefühle mit Gänsehaut inklusive. Dabei steht da vor einem kein Guru und kein aufgeblasener Rockstar, sondern ein ganz normaler Mensch, der halt zufällig die Gabe hat, einen mit seinen Liedern zum Lachen,zum Weinen und zum Durchhalten zu bringen.Götz Widmann tut unfassbar gut!
Um das wirklich verstehen zu können, muss man ihn einfach mal live erleben.
Auf dieser Tour möchte er gemeinsam mit allen seinen Freunden ein ganz besonderes Jubiläum feiern:
50 Jahre erster Vollrausch! Yeah! Die Hymne dazu gibt es schon, sie heisst "Verkacken mit Verstand", in allen gängigen Streamingportalen und auf goetzwidmann.de.

Einlass: 19:00 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Einlass: 45 Minuten vor Beginn

80s HARDROCK MIT STADIONFORMAT

The New Roses aus Wiesbaden kommen mit ihren mitreissenden Stadionrock-Hymnen wieder ins Z7. Feinster 80s Groove und jede Menge Live-Energie garantiert. Als Support sorgen die aufstrebenden französischen Glamrocker Harsh für Sunset-Strip-Feeling ohne Ende.

The New Roses zählen zu den erfolgreichsten deutschen Rockacts und sorgen mit ihren Alben und Singles seit Jahren für Charts-Erfolge und Heavy Rotations bei Rocksendern in Deutschland und Grossbritannien. Nach Auftritten auf internationalen Festivals wie Wacken, Hellfest oder Sweden Rock und Shows mit Grössen wie Kiss, ZZ Top, Black Stone Cherry, Joe Bonamassa oder Die Toten Hosen, Tourneen mit Künstlern wie den Scorpions, Saxon, Accept und Tremonti sowie unzähligen Club-Shows als Headliner sind The New Roses mittlerweile wohl jedem Fan von gepflegtem 80er-Jahr-Rock ein Begriff. Das Quartett aus der hessischen Landeshauptstadt enterte 2018 und 2019 auch als erste deutsche Band die legendäre Kiss-Kruise. Mittlerweile hat die Band sechs gefeierte Alben veröffentlicht. Musikalisch liefert die Band Ami-Rock der feinsten Sorte. Bon Jovi in ihren besten Tagen werden oft als Referenz genannt. Da gibt es denn auch jede Menge stadiontaugliche Songs, harte Riffs und kraftvolles Schlagzeugspiel, eingängige Refrains und ausgeprägte Melodien im Wechsel mit authentisch-rockigen Americana-Tracks. Und natürlich zeigen The New Roses auch immer wieder ihre sanfte Seite. So erklingt mal eine packende Mid-Tempo-Ballade oder ein berührendes Akustikstück, bei dem Frontmann Timmy die gesamte Bandbreite seiner Stimme präsentiert. Auch auf der Bühne überzeugen The New Roses auf der ganzen Linie. Tinu von Metalfactory.ch schrieb zum Z7-Gig vom Dezember 2024: „Mit ‚The Usual Suspects’ und dem aus allen Kehlen mitgeschrienen ‚Down By The River’ wurde ein Konzert-Abend der Extraklasse beendet, der zu den bewegendsten in diesem Jahr gehört. The New Roses scheinen mit jedem Gig nochmals ein paar Briketts nachlegen zu können. Die ansteckende Spielfreude, der unglaublich eigenständige und hammergeile Gesang sowie das internationale Flair, welches die Jungs sich erarbeitet haben, wird irgendwann Stadien füllen.“

Einlass: 19:00 Uhr

Bitte beachten: Personen unter 16 Jahren haben keinen Zutritt zu dieser Veranstaltung.
Personen zwischen 16 und (unter) 18 Jahren dürfen nur in Begleitung eines Erwachsenen die Show besuchen.
Ab einem Alter von 18 Jahren kann man auch alleine zu dieser Veranstaltung gehen.

The Witcher in Concert feiert das 10-jährige Jubiläum von The Witcher 3: Wild Hunt mit einem immersiven Live-Erlebnis, das eine speziell arrangierte Version der Musik des Spiels präsentiert.

Nach einer erfolgreichen internationalen Tournee durch Nordamerika und Europa wird The Witcher in Concert 2026 mit Touren in Asien und einer zweiten Tournee durch Europa fortgesetzt.

Der exklusive Ticket-Vorverkauf beginnt am 19. November 2025 für alle, die für The Witcher in Concert-Newsletter registriert sind, gefolgt vom regulären Verkauf am 21. November.

The Witcher in Concert, das 10 Jahre The Witcher 3: Wild Hunt feiert, erweckt den zeitlosen Soundtrack des Open-World-Rollenspiels mit modernsten visuellen Effekten und eigens für diesen Anlass arrangierter Musik zum Leben -unter der Aufsicht von The Witcher 3-Co-Komponist Marcin Przybylowicz. Die Stücke werden von einem 14-köpfigen Ensemble-Orchester aufgeführt, darunter Percival Schuttenbach -den Co-Komponisten des Spiels, die gleich für mehrere ikonische Tracks bekannt sind.

Nach der derzeit laufenden, ausverkauften Europa Tournee, die Ende November ihr letztes Konzert geben wird, wird nun eine zweite Konzertreihe für den Herbst 2026 in Deutschland, Österreich und in der Schweiz bestätigt. Die zweite Europatournee von The Witcher in Concert verspricht dieselbe Magie und Intensität, die bereits 2025 zahlreiche Zuschauer begeisterte.

Ein exklusiver Vorverkauf für Newsletter-Abonnenten von The Witcher in Concert beginnt am 19. November um 10:00 Uhr MEZ und läuft bis zum 20. November um 23:59 Uhr MEZ, gefolgt vom allgemeinen Verkauf am 21. November um 10:00 Uhr MEZ. Jede Station der Tour wird außerdem einzigartige, limitierte Merchandise-Artikel zum Kauf anbieten. The Witcher in Concert startete im August mit einer Premiere während der gamescom 2025 in Köln. Nach einer erfolgreichen Tournee durch die USA wurde kürzlich eine Asientournee für Anfang 2026 angekündigt.The Witcher in Concert entsteht in Zusammenarbeit mit GEA Live und RoadCo Entertainment, den Produzenten von Live-Events in über 40 Ländern weltweit. Interessierte können sich für den Newsletter anmelden, die aktuelle Liste der Veranstaltungsorte einsehen und Tickets über die offizielle Website von The Witcher in Concert erwerben.

Einlass: 18:30 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Kornhaus in Romanshorn stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Kornhaus Romanshorn das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Einlass: 45 Minuten vor Beginn

SCHOTTENROCK MIT SCHWEIZER RÖHRE

Mit kernigen Rocksongs und traumhaften Balladen haben sich Nazareth in den letzten 58 Jahren weltweit einen Namen gemacht. Seit Ende 2025 haucht ein Schweizer Frontmann der altgedienten Truppe frischen Atem ein: Der Basler Gianni Pontillo ist die neue Stimme bei den Überschotten. Er freut sich auf ein hochemotionales Heimspiel im Pratteler Rocktempel.

1968 in der schottischen Stadt Dunfermline gegründet, zählen Nazareth mit Kollegen wie Led Zeppelin, Deep Purple, Uriah Heep und Black Sabbath zur ersten Hard’n’Heavy-Generation der Musikgeschichte. Mit knapp 60 Millionen verkauften Tonträgern weltweit sind Nazareth neben den Simple Minds die international erfolgreichste Musikgruppe Schottlands. An ihrer Spitze steht seit dem letzten Dezember Gianni Pontillo. Der Basler hat sich in den vergangenen dreissig Jahren mit Pure Inc, The Order, Fun Halen, Pontillo & The Vintage Crew oder zuletzt auch bei den deutschen Heavy-Rockern Victory einen Namen gemacht. Nun folgt mit Nazareth der nächste Karriereschritt. Bassist Pete Agnew, das letzte verbliebene Originalmitglied der Rock-Institution, hat Gianni Ende 2025 erstmals kontaktiert. „Pete hat mich persönlich angerufen, nachdem ihm jemand aus der Szene ein Video von mir zugesandt hatte. Ich konnte es kaum glauben. Die Kultband Nazareth. Die legendären Mitbegründer des Hardrock. Ich kenne und liebe diese Band seit meiner Kindheit. Ich sah meine Eltern zu ‚Love Hurts’ durchs Wohnzimmer tanzen und sie hatten sogar eine ‚Greatest Hits’-Scheibe von Nazareth in ihrer Plattensammlung.“

Mittlerweile haben Nazareth gemeinsam mit Pontillo schon einige Konzerte gespielt und der Neuling fühlt sich pudelwohl in seiner neuen Rolle: „Es ist einfach super! Die Jungs von der Band, die Crew und das ganze Umfeld sind echt der Hammer. Respekt ist hier das A und O. Das trifft man heutzutage im Musik-Business nur noch sehr selten an.“ Die Reaktionen der Fans sind ebenfalls sehr positiv. „Ich habe schon ganz viele Die Hard Fans getroffen und alle sind sehr happy mit mir als neuem Frontmann. Sie haben mir auch schon einige spannende Geschichten über die Band und den Original-Sänger Dan McCafferty erzählt.“ Die zeitlosen Klassiker von Nazareth zu interpretieren macht Pontillo grossen Spass. Auf die Frage nach persönlichen Favoriten antwortet er: „Ich mag eigentlich alle Songs. Aber ‚Hair Of The Dog’ und ‚Whiskey Drinkin’ Woman’ sind schon zwei absolute Highlights. Der Eine hat einen richtig geilen Rock Groove, der Andere ist eine Hammer Blues-Nummer mit einem sehr witzigen Text. Pete und ich singen hier unisono und unsere Stimmen harmonieren einfach perfekt.“ Im November kommt Pontillo mit seiner neuen Band erstmals nach Pratteln. Ein ganz spezieller Moment für den Sänger: „Das Z7 ist meine Heimat, ich bin sozusagen mit dem Lokal gross geworden. Hier habe ich mein allererstes Konzert besucht und auch schon sehr oft im Vorprogramm von grossartigen Bands gespielt. Der Laden ist Kult, soundmässig erste Sahne und das ganze Team ist einfach mega. Ich freue mich jetzt schon auf dieses Konzert. Es wird sehr emotional, denn Freunde und Familie werden alle da sein. Das wird ein grossartiges Fest.“

Einlass: 18:30 Uhr

Wolfgang Amadeus Mozart

Oper in zwei Aufzügen | KV 620
Libretto: Emanuel Schikaneder
Spieldauer: 140 Min. inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Sebastian Demmel
Kostümschneiderei: Bernhard Leismüller
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Regie, Dramaturgie: Ralf Hechelmann

INSZENIERUNG
Ganz bewusst entzieht sich die Inszenierung den unzähligen Deutungsversuchen, die das Werk in seiner über zweihundertjährigen Geschichte erfuhr. Die Lindauer Zauberflöte spielt im Märchenland. Und dies nicht nur deshalb, weil das Genre Märchen Logikbrüche und Paradoxien gezielt einsetzt, um im wahrsten Sinne zu verzaubern. Jeder Zuschauer darf und soll in der Zauberflöte seine eigene Geschichte finden und erfinden.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Uraufführung fand am 30. September 1791 im Freihaus-Theater auf der Wieden - einer Wiener Vorstadt-Bühne - statt. Noch im Oktober 1791 brachte es die Zauberflöte auf annähernd zwanzig Aufführungen, und auch in den darauf folgenden Monaten blieb die Zauberflöte mit Erfolg im Spielplan der Wiener Bühne. Ein Jahr später, am 25. Oktober 1792, wurde sie mit großem Erfolg in Prag gegeben, danach folgten Aufführungen in München, 1793 in Frankfurt a. M., 1794 schließlich in Berlin und in Weim

Einlass: 45 Minuten vor Beginn

NEUES ALBUM – ALTE WUT

Die NY-Hardcore-Legenden Pro-Pain lassen es wieder krachen. Zum 35. Geburtstag der Formation ist der Gitarrist Eric Klinger zurückgekehrt. Dazu gibt es mit dem Album „Stone Cold Anger“ endlich wieder neue Pro-Pain-Mucke. Die fette neue Scheibe zeigt, dass die Band um Sänger/Bassist Gary Meskil nichts von ihrer ursprünglichen Wucht und der unbändigen Wut der Anfangstage eingebüsst hat.

Sich mit jedem neuen Album selbst zu übertreffen, ist wohl die grösste Herausforderung für eine Band. Insbesondere, wenn elf Jahre seit dem letzten Release vergangen sind und der Vorgänger ganz ordentlich gekracht hat. Um dieses ehrgeizige Ziel zu erreichen, haben Pro-Pain ihren alten Gitarristen Eric Klinger zurückgeholt. Und schon die zwei Vorab-Singles vom neuen Album „Stone Cold Anger“ (Release: 15. Mai 26) haben gezeigt, dass Pro-Pain nicht um ihre Reputation als Ausnahme-Erscheinung der New Yorker Hardcore-Szene bangen müssen. Seit ihrem bahnbrechenden Debütalbum „Foul Taste Of Freedom“, das Anfang der Neunziger für diverse Preise nominiert wurde, hat sich die kompromisslose Truppe um Bandgründer Gary Meskil die Zuneigung und den Respekt unzähliger Fans in aller Welt erspielt und gilt heute zu Recht als wahre Hardcore-Metal-Legende. Sämtliche Alben sind an Intensität, Inspiration und Ehrlichkeit kaum zu übertreffen. Und der jüngste Streich steht den Vorgängern in nichts nach. Nach der langen Veröffentlichungspause melden sich die Hardcore-Schwergewichte mit Album Nummer 16 lautstark zurück. Auf ihrem Label-Debüt bei Napalm Records zeigen sich die Szene-Ikonen von ihrer explosivsten Seite: „Stone Cold Anger“ ist, dem Titel entsprechend, wütend und wiegt tonnenschwer. Pro-Pain haben nichts von ihrer Kraft eingebüsst. Aussergewöhnlich eingängig untermauert das neue Album packende Melodien sowohl mit aufhetzend zornigen als auch hymnischen Vocals, was die neuen Songs zu würdigen Nachfolgern des 3,5-Millionen-mal gestreamten Hits „Voice Of Rebellion“ (2015) macht. Das langerwartete Werk eröffnet mit dem knallharten „Oceans Of Blood“, einem energetischen Track, der sofort bestätigt, dass Pro-Pain auch nach dreieinhalb Jahrzehnten nicht zu bremsen sind. Gary Meskil und seine Musiker sind musikalisch wie auch politisch Idealisten geblieben, die keinen Deut von ihrer unbarmherzigen Haltung abgewichen sind. Diese und weitere Qualitäten werden Pro-Pain anlässlich der “35th Anniversary Tour 2026“ auch auf unsere Z7-Bühne bringen.

Copyright Foto: k.A.

Einlass: 19:00 Uhr

GAGAMANIA TOTAL

Ahoi liebe Freaks und Gaga-Maniacs! Hämatom begeben sich 2026 wieder auf grosse Konzertreise und kommen zu uns ins Z7. Es wird laut, bunt, schrill, skurril - die Eskalation geht weiter. Die „Gagamania Tour“ bringt einmal mehr den brachialen und dennoch charttauglichen Mix aus provokanten Texten, groovigem Metal und Neuer Deutscher Härte in unsere Halle. Die Special Guests J.B.O. und Anstandslos & Durchgeknallt sorgen für einen wilden Einstieg in eine spektakuläre Konzertnacht.

Seit der Gründung 2004 begeistern Hämatom mit ihrem unverkennbaren wuchtigen Sound. Pointiert und geradlinig schreien sie dazu ihre gesellschaftskritischen Botschaften hinaus und blicken mittlerweile auf zwei aufregende und aufwühlende Jahrzehnte zurück. 2026 laden Hämatom zur verrücktesten Tour ihrer Bandgeschichte. Die Masken sind poliert, die Verstärker bis zum Anschlag aufgedreht – Hämatom kehren mit voller Wucht zurück auf die Bühne. Mit ihrer „Gagamania Tour“ bringen die vier Ausnahmeerscheinungen nicht nur ihr gewohnt explosives Live-Feuerwerk mit, sondern eröffnen ein ganz neues Kapitel ihrer Bandgeschichte. Aus normaler Live-Show wird ein Event, der alle bisher bekannten Konzertabende auf den Kopf stellt. Wie auf einem völlig durchgeknallten Jahrmarkt steuert man von einer absurden Attraktion zur nächsten. Und ehe man sich versieht, drückt einem ein stelzenlaufender Freak Zuckerwatte in die Hand, während man doch eigentlich Karaoke singen wollte.

Nach dem Erfolg ihres letzten Albums und ausverkauften Shows in Deutschland, Österreich, der Schweiz und Tschechien sind Hämatom 2026 für eine Tour bereit, die alle Grenzen sprengt: schriller, lauter, verrückter – Gagamania ist Name und Programm zugleich. Die Band verspricht ein einzigartiges Erlebnis zwischen Wahnsinn und Wirklichkeit, zwischen brachialem Metal, packenden Hooks und einem audiovisuellen Spektakel, das seinesgleichen sucht. Für diese aussergewöhnliche Tour haben sich Hämatom zwei ganz besondere Special-Guests an Bord geholt: Mit J.B.O., den Meistern des Fun-Metals, trifft anarchischer Humor auf rosa Metal-Power. Ein Garant für Party und Spass auf höchstem Niveau. Dazu sorgen Anstandslos & Durchgeknallt mit ihrem elektronisch treibenden Sound für völlig neue Klangwelten - irgendwo zwischen Ekstase und Ausnahmezustand. Das werden keine normalen Konzerte, das werden wahre Erlebnisse. Ein grell leuchtendes Paralleluniversum namens Gagamania, das einen nicht mehr loslässt, sobald man es erlebt hat. Dieses Spektakel dürft ihr nicht verpassen. Willkommen zur „Gagamania 2026“.

Einlass: 18:00 Uhr

Das Kriminaldinner Prêt-à-morter - Der letzte Schrei‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Restaurant Tscharnergut in Bern stattfinden wird.

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Helfen Sie Silvie bei der Lösung dieses verzwickten Falls und tauchen Sie ein in die Welt der Mode und des Glamours.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam imRestaurant Tscharnergut das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

ADRENALIN UND LEIDENSCHAFT

Nach ihrer triumphalen ersten eigenen „Wir sind Eins“-Tour im Frühjahr 2024, die sämtliche Erwartungen sprengte und sogar in ausverkauften Häusern gefeiert wurde, kehrt Rauhbein mit voller Kraft zurück! Mit ihrem dritten Album Adrenalin bringt die Band auch 2026 ihre unverwechselbare Live-Energie auf die Schweizer Bühne! Freu dich auf kraftvolle Beats, ehrliche Texte und die unvergleichliche, raue Stimme von Frontmann Henry – eine Mischung aus leidenschaftlichem Folk-Rock und purer Energie, die die stetig wachsende Fanschar begeistert.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hof zu Wil in Wil wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

`Faustdickes Verbrechen`

Das ist der absolute Höhepunkt im beschaulich schwäbischen Ort ist die alljährliche Aufführung des Kulturvereins. Dieses Jahr soll wegen des großen Erfolges erneut das Theaterstück „Faust I“ von Goethe aufgeführt werden. Doch dafür muss die Hauptrolle in einem öffentlichen Casting neu besetzt werden. Der Vorstand des Vereins hat die Bevölkerung dazu herzlich eingeladen. Die im Ort gut bekannte Darstellerin der Mephista, Linda Bergmann, ist zur Unterstützung ebenfalls anwesend. Das Casting verläuft erstaunlich gut, bis ein plötzlicher Todesfall den lockeren Abend aus den Fugen reißt. Stecken kriminelle Machenschaften dahinter? Wer kann jetzt noch wem vertrauen?

Das so makellose Miteinander des Kulturvereins und der kleinen schwäbischen Gemeinde bekommt Risse und droht auseinander zu brechen. Marlene Dieterle, nicht nur Vorsitzende des Kulturvereins, auch Kommissarin und Leiterin der Mordkommission, übernimmt die Ermittlungen.

Schließlich laufen alle Fäden zusammen:

Was ist in der vergangenen Nacht passiert, bei der ausschweifenden Abschiedsfeier des ehemaligen Faustdarstellers? Sind dort vielleicht Spiel und Realität verwechselt worden? Aufwendig wird der Fall rekonstruiert und dabei geraten auch einige Gäste unter Verdacht. Kommissarin Dieterle bittet dringend um Mithilfe, den mysteriösen Fall zu lösen.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Hof zu Wil serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 17 Uhr, Einlass ist ab 16.30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

ZOMBIE-METAL IM Z7

Faszinierendes Storytelling, geniales Songwriting und musikalisches Können: mit diesen Zutaten haben die Nürnberger Dominum vor drei Jahren die Metalszene im Sturm erobert. Im Dezember 2026 präsentieren Dr. Dead und seine Zombies ihren unbändigen Power Metal mit Horrorappeal erstmals als Headliner auf unserer Bühne. Im Tourgepäck haben sie ihr neues drittes Album (Release: Juli 2026).

Die Nürnberger Power-Metal-Überflieger Dominum erschienen 2023 mit einem Paukenschlag auf der Bildfläche: sie erreichten mit ihrem Debütalbum „Hey Living People“ sofort die Top 20 der deutschen Album-Charts und gewannen mit ihren Horror-inspirierten Texten, kraftvollen Kompositionen, knalligen Covers von Dead or Alive, Billie Eilish oder Midnight Oil und theatralischen Performances eine Menge Fans. Mastermind hinter dem Projekt ist Sänger Felix Heldt, der sich als Songwriter und Produzent für Bands wie Feuerschwanz und Visions Of Atlantis einen Namen gemacht hat. Als Dominum-Frontmann Dr. Dead entführt er die Hörer in die Welt der Untoten und erzählt Geschichten von Zombies, dem Kampf ums Überleben und einer unersättlichen Gier nach mehr. Mit dem Debütalbum eroberten Dominum die europäischen Bühnen als Support von Szene-Giganten wie Bruce Dickinson, Avantasia, Feuerschwanz und Peyton Parrish oder durch gefeierte Festivalshows vor zehntausenden Fans. Ende 2024 folgte der zweite Streich. Die Zombie-Metal-Kombo entfesselte mit „The Dead Don't Die“ erneut die Untoten und kletterte diesmal bis in die Top 10 der Hitparade. Neben zehn neuen Tracks servierten Dominum eine fette Cover-Version des Scorpions-Heulers „Rock You Like A Hurricane“. Mit ihren zwei Alben waren Dominum in den letzten Jahren auch regelmässig in Pratteln anzutreffen. Im Dezember 2023 präsentierten sie sich im Vorprogramm der Apokalyptischen Reiter ein erstes Mal den Fans. Im Dezember 2024 waren sie mit Feuerschwanz erneut bei uns zu Gast. Im Dezember 2025 folgte der nächste Auftritt als Special Guest von Battle Beast. Mittlerweile haben sich die Power-Zombies vom Edel-Anheizer zum Main Act entwickelt und kommen im Dezember 2026 mit ihrem dritten Album, das im Juli beim ausverkauften Rockharz Festival aus der Taufe gehoben wird, erstmals als Headliner nach Pratteln.

Copyright: k.A.

Einlass: 18:00 Uhr

BAY AREA THRASH IM DOPPELPACK

Die Bay Area kommt nach Pratteln. Death Angel feiern das 35-Jahr-Jubiläum ihres Kultalbums „Act III“ mit einer exklusiven Komplettaufführung und bringen mit Vio-Lence einen weiteren Pionier der legendären Thrash-Metal-Bewegung mit ins Z7. Zwei Kultbands, zwei Jahrzehnte Musikgeschichte und ein Abend voller Hochgeschwindigkeits-Riffs, Moshpit-Garantie und Bay-Area-Spirit.

Death Angel zählen seit ihrer Gründung 1982 zu den einflussreichsten Bands der legendären Bay-Area-Thrash-Szene. Mit kompromisslosen Riffs, technischer Präzision und einer unbändigen Live-Energie gehören die Kalifornier auch mehr als vier Jahrzehnte später noch immer zur internationalen Speerspitze des Genres. Nach ihrer Wiedervereinigung im Jahr 2001 begann für die Band eine zweite, äusserst erfolgreiche Karrierephase mit hochgelobten Alben wie „The Art Of Dying“, „The Dream Calls For Blood“, „The Evil Divide“ oder dem Grammy-nominierten „Humanicide“. 2025 meldeten sich Death Angel mit den neuen Singles „Wrath (Bring Fire)“ und „Cult Of The Used“ eindrucksvoll zurück. Im Mittelpunkt der aktuellen Tour steht jedoch ein ganz besonderes Jubiläum: Zum 35. Geburtstag ihres Klassikers „Act III“ wird das Album im Z7 erstmals in voller Länge live gespielt. Ergänzt wird die Setlist durch ausgewählte Highlights aus der gesamten Bandgeschichte – ein absolutes Fest für alle Thrash-Metal-Fans.

Vio-Lence gehören seit Mitte der Achtziger zu den wichtigsten Wegbereitern der zweiten Thrash-Metal-Welle. Mit ihrem Kultalbum „Eternal Nightmare“ schrieben die Musiker aus Oakland Bay-Area-Geschichte und beeinflussten Generationen von Metalbands. Nach ihrer Reunion stehen die Szene-Legenden wieder regelmässig auf der Bühne und sorgen mit ihrer kompromisslosen Mischung aus Tempo, Aggression und Präzision für den perfekten Auftakt zu einer unvergesslichen Thrash-Nacht.

Und damit nicht genug: Den Abend eröffnen wird eine lokale Band aus der Region. Wer den Opening-Slot ergattert, wird im Rahmen eines Band-Contests entschieden. Weitere Infos dazu folgen in Kürze.

Einlass: 18:30

EISHEILIGE NACHT 2026 – WE WILL FOLK YOU!

Seit 2009 beschliessen SUBWAY TO SALLY das Jahr mit der Eisheiligen Nacht – einem Indoor-Festival, bei dem sich die Band mit befreundeten Künstlern zusammentut und die letzten Tage des Jahres in eine laute, ausgelassene Konzertparty verwandelt.

Unter der Überschrift „We Will Folk You“ steht die Eisheilige Nacht 2026 im Zeichen einer besonderen Freundschaft: SUBWAY TO SALLY und FIDDLER’S GREEN prägen seit rund 35 Jahren die Folk- und Rockszene im deutschsprachigen Raum. Beide Bands haben ihre eigenen Wege gefunden, traditionelle Klänge mit moderner Rockenergie zu verbinden – die einen mit Mittelalter- und Folk-Metal, die anderen mit Irish Speedfolk. Auf Tourneen und Festivals kreuzten sich ihre Wege immer wieder, aus Kollegen wurden Verbündete und schliesslich enge Freunde.

2026 teilen sich SUBWAY TO SALLY und FIDDLER’S GREEN die Spitze des Line-Ups und machen gemeinsam klar, was der Abend werden soll: ein einziger, grosser, lauter, tanzbarer Abriss. Die Gastgeber SUBWAY TO SALLY greifen tief in ihre inzwischen mehrere Jahrzehnte umspannende Diskografie und kombinieren Klassiker mit neueren Songs. FIDDLER’S GREEN bringen ihre ganze Live-Erfahrung ein: schnelle Tunes, Refrains zum Mitsingen und den typischen irischen Druck, der keine Sekunde Stillstand zulässt.

Verstärkt wird dieses Paket durch MANNTRA, die ihren wuchtigen, dunklen Mix aus Rock, Metal und Folkelementen auf die Bühne bringen, sowie SAINT CITY ORCHESTRA, die mit ihrem druckvollen Folk-Rock und Punk-Einschlag für zusätzliche Bewegung im Publikum sorgen. Gemeinsam bilden die vier Bands ein Line-Up, das von der ersten bis zur letzten Minute auf Live-Energie setzt.

Die Eisheilige Nacht 2026 bleibt damit, was sie seit Jahren ist: ein Jahresabschluss unter Freunden – auf, vor und hinter der Bühne. Wer wissen will, was „We Will Folk You“ bedeutet, findet die Antwort im Moshpit.

Einlass: 17:30 Uhr

DIE WIKINGER KOMMEN

Týr starten mit eigenem Record Label und neuem Album in ihr nächstes Abenteuer. Im Dezember kommen die färöischen Musiker mit ihren melodischen Progressive-Folk-Metal-Hymnen zurück in die Schweiz. Auch auf ihrem zehnten Album verschliessen sich Týr nicht gegen neue Einflüsse, halten jedoch ihrem unverkennbaren Viking-Prog nach wie vor die Treue. Packt die Trinkhörner ein und macht euch bereit, alte und neue Singalong-Nummern lauthals mitzugröhlen.

Support Acts: Twilight Force, Dragonland, Vanaheim

Im Januar 2025 schrieben Týr nach ihrem Auftritt beim wiederbelebten Paganfest im Z7 auf ihren Social Media-Kanälen: „Pratteln! Wir haben schon so oft in eurer wunderbaren Venue, dem Z7, gespielt, aber dies war definitiv die beste Zeit, die wir dort je hatten.“ Die Bueheres.com waren beim Paganfest vor Ort und liessen den Auftritt von Týr folgendermassen Revue passieren: „Die majestätischen Melodien und der kraftvolle Gesang von Heri Joensen zogen das Publikum völlig in ihren Bann. Besonders beeindruckend war, wie synchron die Band ihre mehrstimmigen Gesänge mit den klanggewaltigen Gitarrenarrangements kombinierte. Songs wie ‚Blood of Heroes’ entfachten eine Begeisterung, die sowohl langjährige Fans als auch Neulinge mitriss. Die Atmosphäre während des Auftritts war elektrisierend und liess die Halle förmlich kochen.“ Im Dezember 2026 soll dies noch getoppt werden. Dann kommen Týr als Headliner eines feinen Folk-Metal-Packages zurück ins Z7. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Heavy Metal und färöischen Balladen, einer melodisch-harmonischen Variante des Folk-/Viking-Metal und progressiven Einflüssen, haben sich Týr seit ihrem Debüt im Jahr 2002 eine einzigartige Nische im Metal-Universum geschaffen. Besonders herausstechend innerhalb des Genres ist der dauerhafte Einsatz von klarem Gesang und das Fehlen jedweder Growls. Diese Musikrichtung wird auf den Färöern inzwischen als kvæðamálmur (Balladen-Metal) bezeichnet. Ihre Motive sind in der nordischen Mythologie angesiedelt, die Texte zumeist Färöisch oder Englisch. In den vergangenen Jahren reiste die Band mit ihren Hymnen ständig um die Welt: Unter anderem zogen sie mit Children Of Bodom durch Nordamerika oder fuhren in bester Wikinger-Manier auf der 70.000 Tons Of Metal Cruise zur See. In diesem Jahr erscheint das zehnte Album der Band. Das erste auf dem bandeigenen Platten-Label. Anfang Jahr verkündeten Týr, dass sie ihr weiteres musikalisches Schicksal in die eigenen Hände nehmen wollen, damit die Rechte an ihren Songs auf ewig zu 100% der Band gehören. Zur Entstehung des neuen Albums liefert der Video-Podcast interessante Einblicke. Reinschauen lohnt sich.

Copyright Foto: Veranstalter

Einlass: 17:30 Uhr